El Premio Nacional de Literatura fue entregado este año a Antón Arrufat (Santiago de Cuba, 1935), autor, entre otros libros de poesía, de La huella en la arena, Lirios sobre un fondo de espadas y El viejo carpintero, y de los libros de narrativa La caja está cerrada (Premio de la Crítica), ¿Qué harás después de mí?, De las pequeñas cosas, Ejercicios para hacer de la esterilidad virtud y La noche del Aguafiestas, este último ganador del Premio Alejo Carpentier (Novela) 2000.

El escritor santiaguero ha cultivado otros géneros como el ensayo y el teatro (El caso se investiga, El vivo al pollo, El último tren, La repetición, Todos los domingos, Los siete contra Tebas —Premio José Antonio Ramos, de la UNEAC—, La tierra permanente, Cámara de amor, La divina Fanny), así como el ensayo literario Virgilio Piñera: entre él y yo.

El jurado, presidido por César López otorgó el premio por unanimidad y tuvo en consideración a otros autores entre ellos Humberto Arenal, Salvador Bueno, Mary Cruz, Rafaela Chacón Nardi, Ambrosio Fornet, Carlos Galindo Lena, Eduardo Heras León, Virgilio López Lemus, Luis Marré, Nancy Morejón y Serafina Núñez.

El Premio Nacional de Literatura, el más importante reconocimiento que se otorga en Cuba al conjunto de la obra de un escritor vivo, fue entregado por primera vez a Nicolás Guillén en 1983.

El festival de Música de las Américas tendrá lugar en Miami entre el 18 y el 20 de enero próximo. El evento incluirá paneles teóricos, conferencias y presentaciones para estudiantes de la escuela de música (y el público). Las obras se presentarán como parte de un concierto y otra vez en el foro Festival Música de las Américas 2001.

Entre los compositores invitados están Sergio Barroso (Cuba-Canadá), Orlando Jacinto García (Cuba-USA), Juan Piñera (Cuba) y Flores Chaviano (Cuba—España) Ya está anunciada la presentación en el Festival de las obras Crónicas II para viola de Sergio Barroso, Concertto III para oboe y orquesta de viento de León Biriotti y el vídeo Heavy Metal de Kristine Burns.

El largometraje brasileño Yo, tú, ellos, de Andrucha Waddington fue el gran ganador de la edición 22 del Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, la cinta fue merecedora también del título a la mejor música. Les siguieron en orden Nueces para el amor y Esperando al Mesías, de los argentinos Alberto Lecchi y Daniel Burman. El Premio Especial del Jurado fue para Así es la vida, del mexicano Arturo Ripstein.

El 22 Festival del Nuevo Cine de la región bajó sus cortinas ante un público nacional agradecido por la muestra de más de 350 películas en un apretado espacio de 11 días que, como siempre, resultaron insuficientes. Al decir de Alfredo Guevara, "pasaron tan lentos, agitados y preciosos que no serán fáciles de olvidar".

En una vistosa y organizada ceremonia que galardonó con el Premio de la Popularidad al filme cubano de Daniel Díaz Torres Hacerse el Sueco, Guevara , fundador y actual presidente del festival caracterizó el encuentro como "fiesta de la inteligencia", al pronunciar el discurso oficial de clausura, en el que también dejó abiertas las sesiones de trabajo preparatorio con vistas, al próximo evento.

Guevara felicitó a todos los participantes y en especial a los ganadores, entre los que figuraron el Premio a la mejor actuación femenina: Ariadna Gil (Nueces para el amor), la mención especial a Regina Casé (Yo, tú, ellos), y la mejor actuación masculina ex aequo compartido entre Gianfranco Brero (Perú) por Tinta roja, y Julio Jung (Chile) por Coronación.

La mejor ópera prima fue Amores perros, de Alejandro González Iñárritu (México); la mejor dirección ,Francisco Lombardi (Perú) por Tinta roja; y el mejor guión , Juan Carlos Tabío, Arturo Arango y Senel Paz por Lista de espera (Cuba). El premio al filme de un realizador no latinoamericano sobre América Latina fue para La virgen de los sicarios, de Barbet Schroeder (Francia-Colombia-España

Con un magnífico concierto en el Teatro Amadeo Roldán cerró sus puertas el Festival Jazz Plaza 2000. Chucho Valdés, cada vez más dueño de su piano, se retó a sí mismo y como brillante anfitrión, dialogó con el trompetista norteamericano Nicholas Payton, y con el legendario Ronnie Mathews. Al piano lució igualmente virtuoso el panameño Danilo Pérez, una de las revelaciones más recientes del jazz. Otro dúo que estremeció la noche fue el de Tata Güines y el puertorriqueño Giovanni Hidalgo.

Un jazz más clásico llegó con Donald Harrison, Wendell Brunious y All Star New Orleans. Atinado resultó haberlos programado para el cierre en un Festival dedicado precisamente al origen del género y a la figura de Louis Armstrong, recordado aquí otra vez por la trompeta de Payton.

El guitarrista valenciano Ximo Tebar, uno de los responsable de las magníficas descargas de las madrugadas de la Casa de la Cultura de Plaza y del Club La Zorra y el Cuervo , definió el encuentro de La Habana como "el único Festival donde todos los músicos —los grandes maestros y los que aún estamos formándonos— nos encontramos en una relación de tú a tú, sin distinciones. Los organizadores consiguen que siempre gane la música, tal y como es, un proceso de experimentación que está por concluir. "

Muy bien recibida por el público fueron las presentaciones de las orquestas de música bailable cuya estética transita también por el jazz como es el caso de Bamboleo y NG La Banda. La ocasión desencadenó la práctica de esta dualidad ante un público que sabe reconocer las virtudes de cada tipo de música.