No hay nada más complicado de entender en el mundo que la Crítica de la razón pura, de Inmanuel Kant y los géneros de la música cubana. Ya sé que estoy exagerando. Kant es mucho más fácil.

Todos conocen que la música cubana tiene algunos géneros perfectamente definidos: la danza (prácticamente extinguida), la habanera, el son, la rumba, la conga, el danzón, el bolero, la guajira y el punto guajiro son reconocidos por casi todos los que disfrutan de este maravilloso entorno. Por supuesto, también hay fenómenos menos definibles, pero igualmente identificables, como la trova, la canción criolla o la nueva trova, para mencionar una de los más recientes (aunque ya andamos en la post trova, que en alemán significa la trova del correo).

La Charanga Habanera: Timba, Salsa, Hip Hop... ¿Y ahora qué?

El primero en complicar las cosas fue, ¿quién si no?, Miguel Matamoros, a quien se le ocurrió comenzar Lágrimas negras como bolero, pero que se distrajo y la terminó como son, con lo cual ya tenemos el bolero son. Este género, aparentemente inofensivo, fue el inicio del caos.

Ignacio Piñeiro, para no ser menos, introdujo la guajira son y entre ambos se dedicaron a experimentar diversas hibridaciones. Cada cual por su lado, cogía, por ejemplo, una rumbita sabrosa, la soltaba en un corral con un son calentón y a ver qué pasaba.

Matamoros, especie de doctor Moreau criollo y más delirante que Piñeiro, llegó a mezclar el blues con el son (Canto a la sombra), sin darse cuenta de que estaba jugando con fuego.

Semejante vocación de ingeniería genética contagió a compositores de la más diversa laya y pronto tendremos a Lecuona, Grenet, Simons, Roig y al resto de la pandilla, derrochando infinitos tangos congos (¿?), canciones afro, canciones de cuna afro, guarachas afro, pregones afro y todos los afros que podamos imaginar. Verdaderos precursores del Black Power.